2014年11月6日-9日，由中央音乐学院音乐学系主办的“中国民族民间音乐周”在中央音乐学院及国家大剧院隆重举行。本届“音乐周”共包含学术展演、学术研讨16场，以及学术典藏、英才扶持、走进殿堂等系列活动。中央音乐学院王次炤院长、郭淑兰书记，著名音乐家杜鸣心、吴锡麟、郭淑珍、杨鸿年、周广仁、田联韬、钟子林、袁静芳、樊祖荫、田青、谢嘉幸、周青青、和云峰、杨民康等教授应邀参加。来自大理学院艺术学院的赵全胜院长不仅入选首届中央音乐学院“英才扶持计划”，并成功举办了“风花雪月——大理白族音乐文化特色”的专场讲座，其专著《云龙白族吹吹腔艺术品鉴》、专辑《洱海恋歌——赵全胜创作演唱的声乐作品集》也入藏国家大剧院和中央音乐学院“学术典藏计划”。


    在11月8日举行的《你在说——首届“英才扶持计划”入选者众人谈》的研讨会上，赵全胜教授主要向来自全国各地的专家、学者介绍了“大理学院民族艺术馆”建设的一些经验及对民族艺术保护的一些做法，引起了与会者的广泛共鸣。而11月9日在中央音乐学院演奏厅举行的《风花雪月——大理白族音乐文化特色》专场学术讲座中，赵全胜教授以其扎实的地方性知识、丰富的白族声乐演唱及教学实践积累、全面系统的白族音乐理论研究及鲜活的民族民间田野调查资料，为大家带来了一场图文并茂、理论与实践、演讲与示范紧密结合的精彩讲座。在讲座中，赵全胜教授首先对大理白族音乐的概况进行了介绍，而后将重点放在他本人最为熟悉和富有见地的研究领域——白族民歌（白族调）的讲解上，并从曲调、歌词、伴奏三方面总结了白族民歌的文化特色，并进一步推演至大理各地白族民歌的个性特点，在讲座的最后，赵全胜教授从他多年来一直在思考和进行的有关白族民间音乐的整理、保护问题提出了自己的看法：“我简单的想法就是：建立一个平台，发动我的团队先把它们记录下来。做不到完整的大众传播，哪怕作为学术性的资料，大家分享也好的，然后尽可能的开发本土课程，这是学校传承的职能。对于民间艺术要下去和请来，一年一次，区域性收集，让民间艺人觉得天天有人请，形成自觉学习……”整场讲座中，赵全胜教授以其幽默风趣的语言讲解、生动地道的民歌对唱、娴熟专业的钢琴伴奏，以及为大家展示的对白族最优秀的民歌传承人的田野工作资料等多种形式，引起了与会者的阵阵掌声。在后面的提问环节中，赵全胜教授还就白族民歌的分类及保护等问题与在座的博士、学者进行了更为深入的讨论和交流。
     
    尤其值得一提的是，在当天下午的两场同样精彩的集合了学者与原生态民间艺人的同台展演的有关云南文山坡芽歌书与坡芽情歌、丽江洞经音乐的讲释坊之后的互动环节中，我国著名音乐学家田联韬教授在谈到他本人对民族民间音乐保护与传承的观点时讲到：“我特别赞同今天上午的大理学院的赵全胜院长的做法，先做这种博物馆式原始的保存，把资料收集、整理好，先不谈发展。我们在座的全国各地方高校的老师们都应该向大理学院学习。”（大意）田教授的一番语重心长，更让我们明白了作为地方性高校在民族民间音乐的保护和传承方面所肩负的学术责任和学术意义。

 本届2014“中国民族民间音乐周”，在回眸中央音乐学院60余年在民族民间音乐调查、研究、教学的经验之同时，亦将部分成果分享至国家大剧院（资料中心）、北京炎黄艺术馆等艺术殿堂，为中国民族民间音乐的教学、研究、保护、传承、鉴赏、品评等提供鲜活的经典案例，来自河北定县的子位吹歌、云南丽江的白沙细乐和洞经音乐、天堂苏杭的苏州评弹、云南文山的坡芽情歌以及蒙古族的长调和呼麦、朝鲜族的盘索里和南部民谣的精彩呈现，为今人提供一种多样性的音乐存在样式，为中国传统音乐的文化认同、遗产共享，提供慎终追远、不忘其宗的理念及认知。